Photography 的本意就是光線的描繪，而相機眼與人眼所見有相當大的落差，攝影機的功能選單設計往往針對彌補這些當今攝影器材所無法克服的落差的選擇權而來，如：測光以及色溫白平衡問題在攝影者主客觀的影像表現中的選擇。如果持成像裝置的攝影人無法對光線有基本的認識與理解和判斷，就算有再好的攝影器材，恐怕也只會問別人，現在究竟要用哪個光圈哪個快門這種設定上的問題。

▲筆者創作時嘗試使用過的除了影室棚燈之外，各色照明材料：包括了機頂閃燈、手電筒、蠟燭、省電節能燈泡、LED工廠燈、鎢絲燈泡…….等等

理解光線和理解照明是兩個不同的攝影層次。通常在具有相機基本操作能力和影像視覺語言的人，多少因為累積了拍攝經驗，能對光線的基本概念有初步的認識。但是照明就是既能理解光線的基本常識，還能運用光線的加減法，達到反差控制的視覺效果。因此有人用機頂閃燈和攝影棚燈(影室燈)來做比喻，能將閃燈放在機頂上使用的，只能說能看到光線；但是能夠使用棚燈打出好光線的，才算是懂照明的專業攝影人士。而這兩者的鴻溝其實相當大，曾聽過不少粗淺嘗試過，卻打不出有品質光線和反差和陰影控制的攝影業餘人士，就粗糙地把人工光源歸咎於沒有品質，而把心力只花在後製修圖，實在是很可惜的事情。

了解光線基本的屬性，才有機會在進行攝影佈光時，規劃出適合照亮拍攝主題的光線。而即便是使用日光或是環境光拍攝，依舊要做基本的光線屬性分析就是：光源種類、光的位置與方向性以及光源相對主題所形成的陰影效果與對應的陰影控制，也就是點光源與面光源的差異。透過以下短片可以作一個快速的說明。

至於照明的思考運用，在了解上面幾個原則以後，剩下的就是光線加減法的搭配使用了。而在本文最後要特別強調的是，所有能發光的，都可以用在攝影照明領域，攝影燈具或是影室燈，只是方便攝影師更快速有效率去做照明的發光體，照明的創意思考依舊是來自對於光線無止盡的嚐試與實驗，而不是公式化的佈光圖和僵化固定的那幾招三腳貓功夫，以及那些越買越貴的燈光器材。

相關連結：

修訂記錄：